01—07
舞台栏 · 阅读提要
01公开活动的报道尺度
首映礼、节目发布和行业交流会有不同的宣传目标。报道应说明活动本身的性质，把作品介绍与现场观察分开，避免将宣传口径直接转换为客观评价。
02表演与作品之间
演员在采访中谈及角色塑造、排练方法或合作感受时，能够帮助观众理解创作。此类职业表达应有明确出处，不应被推演成现实性格、家庭状况或私人关系的判断。
03媒体采访的上下文
标题化摘句很容易改变原始语气。整理采访时应交代回答针对的问题、发言所在场景以及是否经过剪辑；对无法取得的完整上下文，不作肯定补全。
04作品合作的信息
所谓品牌合作和项目参与，必须能够回到项目方公开披露或其他可靠记录。以往合作不代表现在仍有关系，公开照片同框也不能直接证明商业或私人合作。
05舞台风格的观察
服装、灯光、表演节奏以及舞美构成了公开呈现的一部分。可以讨论审美与表达效果，但需要清楚标注为编辑观察，不把个人喜好包装为所有观众的共同结论。
06网络讨论的边界
社交平台上的回应和观众看法可以作为传播现象观察，却不能替代当事人确认。关于身体状况、亲密关系和法律争议等敏感事项，不以未经证实的讨论作为报道依据。
07热闹之外的资料
作品介绍、片方公开物料、可核对的演出信息往往比夸张的标签更有阅读价值。把这些资料串联起来，能够建立以创作为核心的娱乐新闻视角。